圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团的《安娜·卡列尼娜》《叶甫盖尼·奥涅金》刚在北京闭幕，原版俄语音乐剧《恶魔奥涅金》就紧接着在天桥艺术中心迎来我国首演，原版俄语音乐剧《安娜·卡列尼娜》也将在月底来到北京，再加上不久前引发观剧风潮的8小时“马拉松”话剧《静静的顿河》……

  11月以来，从话剧到芭蕾舞剧再到音乐剧，北京舞台迎来多部纯粹俄罗斯舞台艺术著作，观众在家门口就能畅享俄式文明大餐，感触“演艺之都”丰厚多元的文艺气氛。

  “你好，北京！”上星期五22时许，天桥艺术中心舞台的大幕迟迟无法合上，表演《恶魔奥涅金》的俄罗斯LDM剧院艺人们为观众献上超长谢幕：刚刚在剧中拘谨尊贵的俄罗斯19世纪贵族，瞬间回身跳起热烈奔放的俄罗斯民间舞；邪魅冷漠的“恶魔”，和艺人们挽着手一同向观众问候……有音乐剧粉丝激动地在交际渠道点评：“谢幕这一段太欢喜，似乎看了一场‘俄罗斯春晚’！”

  《恶魔奥涅金》是俄罗斯LDM剧院驻演九年场场爆满的剧目。这部剧在原著《叶甫盖尼·奥涅金》的根底上，创造性参加“恶魔”一角，匠心独运。该剧我国巡演全国独家运营方、九维文明董事长张力刚介绍，此次原班人马来京表演，为了适配我国巡演舞台，《恶魔奥涅金》舞台道具悉数从头制造，舞台上标志性的八音盒大转盘，由驻演版别的9米扩大为现在的14米，更有视觉上的冲击力。其他道具如俄式家具、灯具等，也都力求复原19世纪俄罗斯的实在样貌，再加上场景中纷纷扬扬的鹅毛大雪、涅瓦河畔的情面百态、决战时的血色浪漫，凄婉悲怆的俄式美学令人形象深化。

  近两个月来，京城舞台迎来多部俄罗斯舞台艺术精品。一个月前登台的线小时的超长精深表演赢得了戏曲圈好评。11月末12月初，圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团连续表演《安娜·卡列尼娜》和《叶甫盖尼·奥涅金》两部芭蕾舞剧，特别的审美冲击让观众眼前一亮。而在12月8日至10日表演《恶魔奥涅金》之后，原版音乐剧《安娜·卡列尼娜》也将于12月29日起连演4天，陪同观众跨年。

  多类别的俄罗斯佳作会集登台，“艺术大餐”的重量当然不低。但依托俄语表达的话剧和音乐剧，会不会“不服水土”呢？

  传闻《静静的顿河》来京表演后，音乐评论家陈志音立刻买票，表演当天从通州的家一路赶到首都剧场，享用这部8小时的“戏曲马拉松”。“舞台上，清楚都是肖洛霍夫笔下活生生的格里高利、阿克西妮娅、斯捷潘、娜塔莉娅……”陈志音看完戏后，在朋友圈激动地写下感触：“如此稀有的顶级艺术可遇不可求，它在心底激荡起的波涛，久久不能平复。”

  “每次俄罗斯著作表演，带来的不能说是新鲜感，而是深化文明的浸染感，它的艺术著作长于发掘人道，也十分简单深化我国人的心里。”谈起为何俄罗斯的舞台艺术著作能够遭到我国观众喜爱，陈志音如此解读，俄罗斯的文学、音乐、艺术以雄壮厚重著称，其坚韧的民族品质也能引发咱们中华民族心里的共识和共情。

  在北京，有“俄罗斯情结”的观众相当多。《恶魔奥涅金》首演当天，年青观众叶子穿戴一套俄式连衣裙来看表演。“我是从文学著作喜爱上俄罗斯文明的，托尔斯泰《安娜·卡列尼娜》中展示的俄罗斯风情很招引我，后来又看了陀思妥耶夫斯基和普希金的著作，这些著作的厚重感，让人一发不可收地喜爱下去。”叶子并不是俄语专业，但她对这次来京的俄罗斯LDM剧院的艺人、著作如数家珍，对俄罗斯艺术特征一目了然。她说，北京有一些酷爱俄语艺术著作的社群，其间大多数人都是由于兴趣爱好聚在一同。

  俄罗斯著作不仅是北京舞台一道亮丽的风景线，也书写着中俄两国文明沟通的诗歌。

  “我国现代戏曲很早引进了斯坦尼斯拉夫斯基系统，许多老一辈艺术家都上过斯式系统培训班。”我国艺术研究院话剧研究所所长宋宝珍表明，斯式系统考究“人物的内涵动机和外在举动的有机一致”，对我国艺术界影响深远，再加上中俄两国艺术界向来沟通频频，我国戏曲界在排演剧目时，也常常挑选《樱桃园》《海鸥》等经典剧目，“这份审美的惯性继续到现在，常常有俄罗斯的著作登台，都会有很广泛的观众根底。”

  音乐剧是较为新式的表演方式，俄语音乐剧的引进，也标志着我国表演商场的开展与敞开。“世界上不是只要伦敦西区、美国百老汇这几种音乐剧形式，尤其是百老汇形式，近几年进入创造干涸期，没能推出有必定的影响力的新剧。”张力刚说，在这种情况下，法语、俄语音乐剧成为探究音乐剧艺术的共同力气，“咱们我们都期望出现百家争鸣的艺术著作，让观众和从业者看看各个国家在艺术上的不同探究。”

  现在，“演艺之都”的国际化特征越发凸显。“每次看完表演我都会不由得发交际渠道，不是为了‘夸耀’，而是觉得在北京当观众太有福气了，能看到这么多原汁原味的、来自世界各地的剧目！”陈志音兴奋地说。